Importancia del dibujo artístico

Dibujo artístico es la disciplina del trazado y delineado de cualquier figura,  abstracta o que represente un objeto real, como forma de expresión gráfica. Desde la Prehistoria ha funcionado como lenguaje alternativo de ámbito universal que permite la transmisión de información, sean ideas, descripciones o sentimientos. Puede entenderse como una forma de expresión gráfica encuadrada dentro de las denominadas artes visuales.

Los antecedentes del dibujo como práctica pueden rastrearse hasta lo más remoto de la historia humana. En efecto, son celebres los hallazgos de pinturas realizados sobre la pared de una cueva por los hombres primitivos, pinturas que reflejaban las circunstancias ordinarias de estos tiempos, como por ejemplo la caza y la recolección. A partir de este momento la pintura seguirá su derrotero propio, siendo un área que continuamente evolucionó y proporcionó herramientas técnicas para el dibujo. De esta manera, circunstancias como la proporción en los cuerpos humanos o la perspectiva fueron aplicadas también en la puesta en práctica del dibujo artístico.

Cuando se hace referencia en la actualidad al dibujo artístico se hace referencia principalmente al uso de lápices y papel. En particular, el dibujo artístico suele llevarse a cabo con tonalidades de negro, tonalidades que sirven para dar cuenta de las sombras de una figura que representa un objeto de la vida real o uno completamente ficticio. Como hemos dicho, el artista que se dedica a esta disciplina se vale de una serie de técnicas que facilitan su trabajo, como por ejemplo la aplicación de figuras geométricas básicas, la utilización de un punto de fuga, etc. Estas técnicas sumadas a la práctica consuetudinaria de las mismas podrán resultar en un progresivo agregado de detalles en aquello que se dibuja.

Dibujo artístico